Terug naar Beeldende Kunst

Jozef van Ruyssevelt, L’oeuvre graphique – Gijsbert van der Wal

€ 45,00


Le peintre et graveur flamand Jozef Van Ruyssevelt (1941 – 1985) cherche à capturer dans son oeuvre l’ « éclat des couleurs » et le « miracle de la lumière ». Pour saisir l’un et l’autre, il se contentele plus souvent d’observer les pièces de sa maison,là où la lumière du jour vient effl eurer les murs et les meubles, et où les fl eurs, les fruits et les étoff es s’illuminent d’un fl amboiement particulier, partagés entre l’ombre et la lumière. Son travail rayonne d’une attention et d’un amour contagieux pour les faits et les objets du quotidien. Cet ouvrage rassemble pour la première fois l’oeuvre graphique complet de Jozef Van Ruyssevelt, dont une grande part a été acquise par le Rijksmuseum d’Amsterdam ces dernières années.

Van Ruyssevelt, professeur à l’Académie des Beaux-Arts d’Anvers, était un graveur virtuose.

À l’aide d’encre et de hachures, il parvient à évoquer la tombée du jour dans une maison, le contre-jour qui modèle une nature morte posée sur un rebord de fenêtre, ou la beauté des reflets du verre ou du bois vernis. Son travail d’aquafortiste est à la fois fi guratif et tout en suggestion: la précision des formes et la description des matières est au service tant de la composition que du rendu de l’atmosphère. Bien que noircissant sa feuille de denses réseaux de hachures, Van Ruyssevelt laisse avant tout son oeuvre ouverte à l’imagination du spectateur. Ainsi, ses plus belles eaux-fortes portent en elles la force d’une scène de cinéma ou celle d’un souvenir.

Cliquez ici pour l'édition hollandaise. / Klik hier voor de Nederlandstalige editie.

Categorie:

Beschrijving

Voorwoord: Ger Luijten
Auteur: Gijsbert van der Wal
Vormgeving: Wigger Bierma
Taal: Frans
Omvang: 212 pagina’s met talloze kleurenillustraties
Afmetingen: 24 x 30 cm (staand)
Afwerking: gebonden
ISBN: 978 90 77767 634
Verschijning: 29 januari 2016, Fondation Custodia / De Weideblik

Beoordelingen

Er zijn nog geen beoordelingen.

Wees de eerste om “Jozef van Ruyssevelt, L’oeuvre graphique – Gijsbert van der Wal” te beoordelen

Gerelateerde producten

<em>Johannes Vermeer</em> – Ton den Boon
Johannes Vermeer – Ton den Boon
[spacer height="5px"] Monografie over Johannes Vermeer (1632-1675), een van de belangrijkste schilders van de Nederlandse Gouden Eeuw, met een overzicht van zijn bekende oeuvre (inclusief wereldberoemde werken als 'Het straatje', 'Gezicht op Delft', 'Het meisje met de parel' en 'Het melkmeisje'). In de beknopte inleiding wordt naast een korte levensbeschrijving de internationale waardering van Vermeer en zijn werk besproken, alsmede zijn plaats binnen de kunstgeschiedenis en een duiding van de kern van zijn meesterschap. Hoofdbestanddeel van het boek is de behandeling van alle 35 nu bekende schilderijen die zich verspreid over de wereld bevinden, chronologisch gerangschikt, met beschrijvingen en enkele achtergronden. Overzichtelijk ingedeeld met steeds een (bijna) paginagrote afbeelding op de rechterpagina en de bijbehorende tekst links daarnaast. Met de teksten in het Nederlands en het Engels in kolommen naast elkaar. Ruim geillustreerd met goede, grote kleurenfoto's, ook met drie details over twee pagina's. Visueel aantrekkelijke introductie op het werk van deze meester van de schilderkunst voor een breed publiek. [spacer height="30px"]
€ 17,50 Lees meer
<em>Open de kooien van de kunst: gedichttekeningen van Lucebert</em> – Erik Slagter
Open de kooien van de kunst: gedichttekeningen van Lucebert – Erik Slagter
[spacer height="5px"] In veel vroege gedichten van dichter-tekenaar Lucebert (1924-1994) is er een organische wisselwerking tussen de woorden van het gedicht en de spontaan gemaakte tekeningen in de marge. Ook in een aantal latere gedichten is er een opzettelijke interactie met de beeldtaal van zijn tekeningen, schilderijen en grafiek. In deze genre-overstijgende ‘gedichttekeningen’ vormen woord en beeld, taal en kleur de ingrediënten voor een experimentele cross-over, zo kenmerkend voor de kunst van Cobra, waarin de verschillende facetten van het multitalent Lucebert op fascinerende wijze tot uitdrukking komen. Ruim vijfenzestig gedichttekeningen zijn bijeengebracht in Open de kooien van de kunst. Ze tonen op fascinerende wijze de veelzijdigheid van Luceberts vernieuwende en bevrijdende woord- en beeldtaal. Samensteller Erik Slagter publiceerde in 1986 Tekst en beeld, een bibliografie over de samenwerking van schilders en dichters in de Beweging van Vijftig. Ook schreef hij artikelen over experimentele kunst en poëzie, evenals diverse kunstenaarsmonografieën. Bij De Weideblik verschenen ook Lucebert, drukwerk voor anderen van Paul van Capelleveen en Zolang de lijm niet loslaat: invloeden van Lucebert op de Nederlandse taalschat van Ton den Boon. [spacer height="30px"]
€ 27,50 Toevoegen aan winkelwagen
<em>Op de vlucht</em> – Nicole Montagne & Paul Klemann
Op de vlucht – Nicole Montagne & Paul Klemann
[spacer height="5px"] In mei 2015 is het 70 jaar geleden dat de Tweede Wereldoorlog eindigde. Die oorlog eindigde niet zonder slag of stoot. In de omgeving van Arnhem en Nijmegen werd in de herfst van 1944 en de winter van 1945 slag geleverd tussen de Duitse bezetter en de geallieerden. Vooral Groesbeek, waar op 17 september 1944 duizenden geallieerde parachutisten waren geland, lag maandenlang in de frontlinie. Als gevolg daarvan moesten talloze burgers Groesbeek en omgeving ontvluchten. Zoals het gezin van de Groesbeekse schoolmeester Van Lieshout, die een ‘oorlogsdagboek’ bijhield van de vlucht van zijn gezin naar Helmond, waar het tijdelijk onderdak vond. Het originele dagboek, dat ondergebracht is in het Nationaal Bevrijdingsmuseum, inspireerde schrijfster Nicole Montagne en beeldend kunstenaar Paul Klemann tot het maken van een boek: Op de vlucht. Op de vlucht beschrijft en verbeeldt de dramatische gebeurtenissen tijdens die vlucht uit Groesbeek door het oorlogsgebied en vooral de indrukken die deze gebeurtenissen maakten op het kinderrijke gezin: het contact met de bezetter, het cynisme van de ene burger, de hulpvaardigheid van de ander, maar ook de dood die een dagelijkse realiteit werd en de willekeurige bedreiging van mensen in het oorlogsgebied en de vernietiging van hun bezittingen. Op de vlucht is geschreven voor een specifieke doelgroep: jongeren van circa 12 tot 16 jaar, al zal het boek ook door ouderen met interesse worden gelezen. Dankzij de verteltechniek is Op de vlucht in de eerste plaats een spannend en indringend geïllustreerd verhaal, waardoor het aantrekkelijk is voor jongeren. Omdat het verhaal exemplarisch is voor een historische gebeurtenis (de strijd rond Groesbeek) die in de geschiedenisboeken wat onderbelicht is gebleven, heeft Op de vlucht ook een educatieve component. Belangrijker echter is de herkenbaarheid van de situatie, want het boek gaat over een situatie die altijd – nog steeds – actueel is: ook tegenwoordig lezen we dagelijks in de media dat talloze mensen vanuit gebieden buiten Europa moeten vluchten voor het oorlogsgeweld, maar het is nog maar zeventig jaar geleden dat een vergelijkbare situatie plaatsvond in ons eigen land. Op de vlucht laat dan ook – afgezien van het concrete verhaal – zien welke impact het heeft als mensen van huis en haard verdreven worden en onder gevaarlijke omstandigheden een veilig heenkomen moeten zien te vinden. Op de vlucht is een aanwinst voor de Nederlandse oorlogsliteratuur, niet alleen omdat het boek een relatief onbekend aspect van de oorlogsgeschiedenis tot onderwerp heeft, maar ook omdat het boek een link legt met een universele problematiek, die van de vluchteling. Omdat jongeren een specifieke doelgroep zijn voor dit boek en grote zorg besteed wordt aan tekst en beeld, zijn de verwachtingen voor dit boek hooggespannen. Auteur en illustrator Nicole Montagne (1961) studeerde Vrije Grafiek aan de kunstacademie in Utrecht en Cultuurwetenschappen aan de Open Universiteit. Sinds midden jaren tachtig is ze actief als beeldend kunstenaar met een accent op tekenen. In 1998 won ze de Nederlandse grafiekprijs. Over haar grafisch werk verscheen in 2003 bij uitgeverij Waanders Het portret geportretteerd. Sinds circa 2000 schrijft Nicole Montagne. Ze publiceerde onder meer de prozaboeken De neef van Delvaux (Van Tilt, 2005), Souvenir (Cossee, 2009) en Een makelaar in Pruisen (Van Tilt, 2014). In 2012 publiceerde ze bij De Eenhoorn het kinderboek Spinnie Schittert. Paul Klemann (1960), geboren in Utrecht, studeerde aan de Koninklijke Academie voor Kunst en Vormgeving in Den Bosch. In 1993 won hij de Prix de Rome voor zijn tekeningen. Een jaar later volgde Klemanns eerste museale tentoonstelling, in het Centraal Museum in Utrecht, dat tevens een verzameling tekeningen van hem aankoopt. Nadien exposeerde hij op tal van plaatsen in Nederland en Europa (m.n. Engeland). Klemann woont en werkt tegenwoordig in het Gelderse stadje Tiel. Zijn tekeningen kenmerken zich door een combinatie van anekdotiek met hyper- en soms surrealistische uitvergrotingen van werkelijkheidsaspecten. [spacer height="30px"]
€ 19,95 Toevoegen aan winkelwagen
<em>Een rijke traditie – twee eeuwen Nederlandse prentkunst uit privébezit</em>
Een rijke traditie – twee eeuwen Nederlandse prentkunst uit privébezit
[spacer height="5px"] Deze publicatie is verschenen naar aanleiding van de gelijknamige tentoonstelling in Museum Het Rembrandthuis te Amsterdam (1 oktober 2015-24 januari 2016). Lucas van Leijden, Hieronymus Bosch, Pieter Bruegel de Oude, Hendrick Goltzius, Rembrandt, Adriaen van Ostade, Paulus Potter: beroemde kunstenaars die allemaal een bijdrage leverden aan de twee eeuwen briljante prentproductie van de Zuidelijke en Noordelijke Nederlanden. Museum Het Rembrandthuis presenteert een keuze uit drie vooraanstaande particuliere collecties die een schitterend overzicht geeft van deze rijke traditie. [spacer height="30px"]  
€ 20,95 Toevoegen aan winkelwagen