Terug naar Beeldende Kunst

Asia: aquarellen, tekeningen en gedichten – Jan Montyn

€ 27,50


Jan Montyn (Oudewater, 1924) geniet nationale bekendheid, vooral dankzij zijn etsen,maar ook door zijn in 1982 door Dirk Ayelt Kooiman geschreven levensverhaal: Montyn. Internationaal geldt hij bovendien als een van de groten van de eigentijdse grafiek. Asia: aquarellen, tekeningen en gedichten belicht een uniek aspect in het werk van Jan Montyn. Frans Duister schrijft in de inleiding van dit boek: 'De hand tekent niet zonder het hart en dat ligt voor Montyn bij het menselijk leed, waarvan hij in het door oorlogen geteisterde Azië de meest hartverscheurende voorbeelden heeft gezien. Hij plaatst het menselijk drama tegenover de rust en de schoonheid van het landschap. Het levert verbazingwekkende beelden op die bekoren in hun warmte en poëzie, maar tegelijk doortrokken zijn van de door hem beleefde drama’s.’

Deze gezamenlijke uitgave van Uitgeverij De Weideblik en Galerie Stills is samengesteld door Leo Duppen, die ook het voorwoord schreef. Frans Duister schreef een inleiding over de tekeningen en aquarellen van Montyn.

Categorieën: ,

Beschrijving

Auteur: Frans Duister en Leo Duppen
Vormgeving:
Formaat: 26 x 21,5 cm (staand), 96 pagina’s, full color.
Afwerking: genaaid gebonden in halflinnen band
Oplage: 1500
ISBN: 9080708461
Verschijning: 2003, De Weideblik en Galerie Stills

Asia, aquarellen, tekeningen en gedichten verschijnt tevens in twee bijzondere edities:

Luxe-editie

De luxe-editie van Asia is een romeins genummerd en door Jan Montyn gesigneerd exemplaar van het boek. Deze editie – in een oplage van 20 – wordt verkocht met een aquarel naar keuze van Jan Montyn. Het formaat van de aquarellen is bij benadering 15 x 10 cm (beeldformaat; staand of liggend). U kunt voor het uitkiezen van een aquarel contact opnemen met de uitgeverij via lexiton@planet.nl.

Speciale editie

De speciale editie van Asia is een Arabisch genummerd en door Jan Montyn gesigneerd exemplaar van het boek. De speciale editie – in een oplage van 40 exemplaren – wordt uitsluitend verkocht met een speciale ets naar keuze. Jan Montyn heeft voor de uitgave een etsplaat gemaakt die hij in wisselende kleuren heeft gedrukt, waardoor elke ets uniek is. Het formaat van de etsen is bij benadering 48 x 48 cm (beeldformaat). U kunt voor het uitkiezen van een ets contact opnemen met de uitgeverij via lexiton@planet.nl.

Beoordelingen

Er zijn nog geen beoordelingen.

Wees de eerste om “Asia: aquarellen, tekeningen en gedichten – Jan Montyn” te beoordelen

Gerelateerde producten

<em>Simon Koene: een grafisch oeuvre</em>
Simon Koene: een grafisch oeuvre
[spacer height="5px"] Simon Koene (1946) is een van de belangrijkste grafische kunstenaars van Nederland. Zijn grafische oeuvre ontstond in een periode van 30 jaar: de eerste etsen maakte Koene in 1968 als student aan de Koninklijke Academie, de laatste ets vervaardigde hij in 1998. Naar eigen zeggen had hij toen de mogelijkheden van dit medium zo uitputtend verkend dat het hem geen artistieke uitdaging meer bood. Nadien zou hij zich volledig toeleggen op het maken van schilderijen en tekeningen. Koenes grafische oeuvre, dat bijna 300 etsen omvat en in zijn eigen woorden het karakter van een visueel dagboek draagt, kenmerkt zich door een grote diversiteit in stijl en onderwerpskeuze. Zijn vroege werk is sterk verhalend van aard en reflecteert vaak op gebeurtenissen uit de actualiteit, zoals de oorlog in Vietnam, kritiek op de consumptiemaatschappij, songteksten van de Beatles. Ook in artistiek opzicht sluiten Koenes vroege prenten aan bij de kunststromingen uit de tijd van hun ontstaan. Zo bevatten de vroege collages pop-artachtige elementen die aan het werk van Robert Rauschenberg doen denken en vertonen de verhalende voorstellingen een vormverwantschap met het werk van Ronald Kitaj. Later legt hij zich toe op een uiterst precieze natuurweergave en maakt hij onder meer een indrukwekkende reeks prenten met de voormalige abdijkerk van Loosduinen als thema. Na deze ‘Hollandse periode’ kiest Koene het exotische landschap als zijn voornaamste onderwerp. Koene zoekt in veel van zijn etsen aansluiting bij de grote namen uit de geschiedenis van de prentkunst: Dürer en Rembrandt, om er enkele te noemen. Hun grafiek is een bron van inspiratie waaruit Koene – in technisch, stilistisch of iconografisch opzicht – voortdurend blijft putten. Zijn ambachtelijke vaardigheid stelt hem in staat zich artistiek met hen te meten, zoals hij in het geval van Rembrandt heel letterlijk heeft gedaan. De minutieuze techniek waarmee zijn natuurvoorstellingen zijn uitgevoerd, resulteert – in combinatie met de sfeer van verstilling en vergankelijkheid – in tijdloze beelden, die de actualiteit weten te ontstijgen. Koene woont en werkt in Den Haag, waar hij meer dan 30 jaar les heeft gegeven aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten. Behalve graficus is hij tekenaar en schilder. In 1984 was hij een van de oprichters van de Haagse Etsclub, die tot 2000 een serie grafiekmappen uitgaf en tentoonstellingen van de daarin opgenomen prenten organiseerde. Hij verzorgde de illustraties bij verscheidene bibliofiele uitgaven van Stichting De Roos. In Simon Koene: een grafisch oeuvre gaan Eddy de Jongh, Susan Adam en Bob van den Boogert in op Koenes virtuoze techniek en de iconografische aspecten van zijn prentkunst. Ook wordt aandacht besteed aan de kunsthistorische context waarin Koenes grafiek ontstond. Simon Koene: een grafisch oeuvre is een gezamenlijke uitgave van de Hercules Segers Stichting en uitgeverij de Weideblik en verschijnt bij de museale overzichtstentoonstelling van Koenes grafische oeuvre in het Gemeentemuseum Den Haag (10 juli-20 september 2015).
Luxe editie De uitgave Simon Koene: een grafisch oeuvre verschijnt als luxe-editie (boek + ets Toverberg) in een oplage van 50 exemplaren. Portokosten bedragen € 7,95. [spacer height="30px"]
€ 30,50 – € 132,95 Producten bekijken
<em>Piet Mulder – De zee is saai / The sea is a bore</em> – Reinjan Mulder
Piet Mulder – De zee is saai / The sea is a bore – Reinjan Mulder
[spacer height="5px"] Piet Mulder (1919-2001) was al jarenlang als kunstschilder werkzaam in de Betuwe toen hij in 1975 een tweede atelier kocht in Engeland, direct aan de schilderachtige oostkust, met kilometers vrij uitzicht over zee. Het atelier was in bijna alles het tegendeel van zijn atelier in Nederland. Het lag enkele tientallen meters boven de zee, in een rood bakstenen gebouw op de voormalige cliffs, pal naast het vervallen Victoriaanse Cliff Hotel, en het had over de hele breedte een glazen schuifpui die dag en nacht uitzicht bood op de haveningang. Hier, in The Gables, kon Piet Mulder, zonder ook maar één stap buiten de deur te zetten, de hele dag tegen steeds weer wisselende wolkenluchten de grootste zeeschepen voorbij zien varen. Door de week was er de enorme drukte van de havens van Harwich en, aan de overkant van de Stour, Felixstowe, op zaterdag en zondag kwamen daar nog in alle formaten de vele oude en nieuwe zeilschepen bij, die vrolijk in de brede riviermonding op en neer voeren – en dan kwam vier keer per dag ook nog eens de gigantische veerboot van en naar Nederland langs, waarop je bij mooi weer je horloge gelijk kon zetten, afgewisseld door allerlei kleinere veerboten die in die jaren vanuit Duitsland en Scandinavië een dienst op Engeland onderhielden. Piet Mulder had al wel zeeschappen gemaakt, maar in zijn Engelse atelier kon hij zich uitleven in het genre. Geïnspireerd op grote kunstenaars als John Constable tekende, aquarelleerde en schilderde hij de zee, vrijwel altijd met allerlei 'leven' op het water of op de voorgrond vóór het water. De zee is saai/The sea is a bore biedt een overzicht van het beste werk dat Piet Mulder in zijn 'Engelse periode' heeft gemaakt. Het boek, met een biografische tekst van zijn zoon Reinjan Mulder, en vanzelfsprekend rijk geïllustreerd met werk van Piet Mulder, biedt mede dankzij de dienstbare vormgeving van Huug Schipper een mooi overzicht van dit aspect van het werk van Piet Mulder. DE LAATSTE EXEMPLAREN VAN DIT BOEK ZIJN NOG BESCHIKBAAR [spacer height="30px"]
€ 15,00 Toevoegen aan winkelwagen
<em>Rembrandt en tijdgenoten: oude tekeningen, nieuwe namen </em>– Peter Schatborn
Rembrandt en tijdgenoten: oude tekeningen, nieuwe namen – Peter Schatborn
[spacer height="5px"] Duizenden tekeningen van Noord- en Zuidnederlandse kunstenaars uit de zestiende en zeventiende eeuw zijn bewaard gebleven. Van sommige kunstenaars zijn het er veel, van anderen weinig. in de loop der eeuwen is een groot aantal tekeningen aan Rembrandt toegeschreven. Maar zijn deze tekeningen echt allemaal van zijn hand? Of zijn sommige ervan door zijn leerlingen gemaakt? Peter Schatborn, voormalig hoofd van het Rijksprentenkabinet van het Rijksmuseum en Rembrandt-onderzoeker, heeft zich jarenlang met deze vragen beziggehouden. in Oude tekeningen, nieuwe namen beschrijft hij levendig hoe hij in de loop van zijn carrière als tekeningenspecialist op verschillende manieren de makers van tekeningen heeft kunnen identificeren. Zo laat hij zien dat tekeningen die eeuwenlang op naam van Rembrandt hebben gestaan in werkelijkheid door leerlingen als Willem Drost of Arent de Gelder zijn gemaakt, en dat tekeningen die in het verleden juist niet aan Rembrandt werden toegeschreven, wel degelijk door de meester zelf zijn gemaakt. Dit boek verscheen bij een tentoonstelling in Museum Het Rembrandthuis in Amsterdam. Click here for the English edition. / Klik hier voor de Engelstalige editie. [spacer height="30px"]
€ 30,50 Lees meer
<em>Yeah! Yeah! Yeah! Twee dagen met The Beatles in de polder (Speciale Editie)</em> – Eddy Posthuma de Boer
Yeah! Yeah! Yeah! Twee dagen met The Beatles in de polder (Speciale Editie) – Eddy Posthuma de Boer
[spacer height="5px"] 4 juni 1964 startte de eerste Beatles World Tour in Denemarken. Daarna kwam de band twee dagen naar Nederland om vervolgens door te reizen naar het Verre Oosten en Oceanië. Woensdag 3 juni, de laatste repetitiedag, sloeg het noodlot toe. Drummer Ringo Star moest met verschijnselen van oververmoeidheid in het ziekenhuis worden opgenomen. Hij werd op de valreep vervangen door ene Jimmy Nichol, ‘een goede drummer’ volgens Brian Epstein. Dat mocht zo zijn, maar hij was geen Beatle en het waren dus niet de ‘magische vier’- the ‘fab four’ – die op het vliegtuig stapten. Dat was wereldnieuws. Cabaretier Wim Kan noteerde op 5 juni in zijn dagbloek: ‘Half Zuid-Oost-Azië onder de voet gelopen en Ringo in het ziekenhuis. Wat een wereld, wat een wereld.’ Yeah! Yeah! Yeah! Twee dagen beatlemania, compleet in beeld gebracht door Eddy Posthuma de Boer, ingeleid door Huug Schipper en met een tekstbijdrage van Cees Nooteboom. [spacer height="30px"]
€ 17,50 Toevoegen aan winkelwagen